20. İstanbul Tiyatro Festivali bu yıl Türkiye’den 23 oyun, dans ve performanstan oluşan programını sanatseverlerle buluşturuyor. Festival, 21 yerli yapımın Türkiye prömiyerine ev sahipliği yapıyor.
‘Godot’yu Beklerken’
20. İstanbul Tiyatro Festivali, yönetmenliğini Şahika Tekand’ın yaptığı ve Studio Oyuncuları’nın sahneleyeceği,Samuel Beckett’in ‘Godot’yu Beklerken’ oyunu ile açılıyor. Şahika Tekand, oyunda beklemek eylemi ve beklenti, umut etmek ve umutsuzluk, varolma arzusu ve varolmaya mahkûmiyet kavramlarını, doğuşla vadedilen geleceğin sonluluğunun yarattığı akıl dışılık ve bunu akla uygun kılmak üzere verilen çaresiz uğraşıyı ifade eden bir düzen kuruyor. Oyunda, Melis Avçil, Cem Bender, Nesli Kayalı, Nilgün Kurtar, Mehmet Okuroğlu, Yiğit Özşener ve Ahmet Sarıcanrol alıyor. 3-4 Mayıs, 20:30, Uniq Hall, Uniq İstanbul
‘Hizmetliler’
Gerçekle oyunun, oyunla kurgunun sınırında varolmaya çalışan fakat bir süre sonra oyunla gerçeğin sınırının yittiği noktada kaybolan, tutunamayan iki hizmetçinin “öteki” hikâyesine odaklanan ‘Hizmetliler’, Elvin Beşikçioğlu tarafındanJean Genet’nin ‘Hizmetçiler’ adlı yapıtından yeniden kurgulanarak sahneye taşınıyor. Genel Sanat Yönetmenliği’niErdal Beşikçioğlu’nun yaptığı ‘Hizmetliler’in yönetmenliğini ise Elvin Beşikçioğlu ve Binnaz Dorkip üstleniyor. 4-5 Mayıs, 20.30, Tatbikat Sahnesi
‘Aslan Asker Şvayk’
Jaroslav Hašek, ’Prag’a Birinci Dünya Savaşı’nı tetikleyen Saraybosna suikastı haberinin gelişiyle başlayan ve sonrasında iyi kalpli ve saf savaş gönüllüsü Şvayk’ı ve ordudaki maceralarınımizahi bir dille anlatıyor ‘Aslan Asker Şvayk’ta. Savaş çığırtkanlığını, militarizmi, insanlık tarihinin en acımasız savaşlarını, tüm anlamsızlıkları ve gülünçlükleriyle yerden yere vuran bu kara komediYİ Eskişehir Büyükşehir Belediyesi Şehir Tiyatroları sahneliyor. Yönetmenliğini Yunus Emre Bozdoğan üstleniyor. 7-8 Mayıs, 20:30, Yunus Emre Kültür Merkezi
‘Şizo Şeyks’
Shakespeare’in yapıtlarından yola çıkarak Yiğit Sertdemir’in sahneye uyarladığı, yönettiği ve tek başına oynadığı ‘Şizo Şeyks’, düne bugüne, aşka, iktidara, hırsa, ihanete, kadere, zamana dair. Bir adamın deliliğin sınırında dolaşan hikâyesi… 8 Mayıs, 15:00 / 9 Mayıs, 20:30 / 14-15 Mayıs, 18:00, Kumbaracı50 // 21 Mayıs, 18:00 / 22 Mayıs, 15:00, Üsküdar Tekel Sahnesi
‘e-mülteci.com’
Guatemala, Vietnam ve Türkiye’den yola çıkan ve sanal kimliklerini kullanarak internette bıraktıkları ayak izlerinden takip ettiğimiz üç farklı kadının hikâyesi… Sedef Ecer’in yönetmenliğini üstlendiği oyunda, Meltem Cumbul ve Fehmi Karaaslan’ın yanı sıra sahnedeki ekranda Ahu Türkpençe, Ece Dizdar, Fırat Tanış, Gizem Soysaldı, Mathilda May,Okan Bayülgen ve Tilbe Saran’ın performansları yer alıyor. 9-10 Mayıs, 20:30, Üsküdar Stüdyo Sahne
ikincikat, ‘Vibratör Oyunu’
İdealist Doktor Bay Givings 1880’li yıllarda, histeri hastalığını tedavi etmek için bugünkü vibratörlerin atası olarak kabul edilebilecek bir makine icat eder. Teknolojiye olan obsesyonu ile hastalarının tedaviye devam etme ısrarlarına karşı koyamayan Dr. Givings’in hikâyesi… Sarah Ruhl’un provokatif ve Tony ödülü adayı bu eğlenceli oyununu Eyüp Emre Uçaray yönetiyor… 10-11 Mayıs, 20:30, Caddebostan Kültür Merkezi
‘Kıyamete Kadar Kapattım Kalbimi’
Gecenin coşkusunu ve karanlığını üzerinde taşıyan beş kişi… Kendilerini kavganın, korkunun ve aşksızlığın içinde gecenin dönüştürücü gücüyle sınamaktadırlar… Melis Tezkan ve Okan Urun’un yazıp yönettiği oyunda Meral Çetinkaya, Defne Halman, Can Kulan, Efecan Senolsun ve Okan Urun rol alıyor. 11-12 Mayıs, 20:30, Moda Sahnesi
‘Üç Kız Kardeş’
Geçtiğimiz yıl olduğu gibi, bu yıl da Edinburgh Festival Fringe’e katılacak olan Hayal Perdesi, festivalde ödüllü Makedon yönetmen Aleksandar Popovski’nin yenilikçi rejisiyle Sven Jonke’nin çağdaş sahne tasarımını birleştiren, alışılmışın dışında bir ‘Üç Kız Kardeş’ sunuyor. Anton Çehov’un ünlü klasiğinde Özge Özder, Selin İşcan ve Tuba Karabey rol alıyor.11-12 Mayıs, 20:30, Üsküdar Tekel Sahnesi // 22 Mayıs, 15:00, Caddebostan Kültür Merkezi
‘Kahramanın El Kitabı’
İlhami Algör’ün ‘Albayım Beni Nezahat ile Evlendir’ ve ‘Fakat Müzeyyen Bu Derin Bir Tutku’ romanlarından uyarlanan ‘Kahramanın El Kitabı’, bir erkeğin, “kahraman” imgesinin peşinde, İstanbul sokaklarında yaptığı zihinsel yolculuğu video animasyon eşliğinde anlatıyor. Şule Ateş’in yönettiği ve Deniz Celiloğlu’nu sahnede izleyeceğimiz bu eğlenceli anlatı seyirciyi siyah beyaz filmler döneminin naif ve tanıdık dünyasında gezdirirken, bir yandan da bu filmlerin imgeleriyle büyümüş bir kuşağın zihnindeki “kahraman erkek” imgesini sorguluyor. 15 Mayıs, 18:00 / 16-17 Mayıs, 20:30, Talimhane Tiyatrosu
‘Kargalar’
Terkedilmiş bir şehir olan Kızıl Şehir’in muzip cinleri Mar ve Wan gelen geçenin başına türlü çoraplar örüyorlar. Yaşlı ve yalnız Kal umutla gidenlerin dönmesini bekliyor ve günlerdir turnede olan Kargalar geliyor, seyircilerini arıyorlar. Acıklı bir masalın içinde çekilen bir ‘halay’a dönüşen ‘Kızıl Şehir’de, masal da halay da merhem olup iyileştiriyor. ‘Kargalar’,Mirza Metin ve Berfin Zenderlioğlu tarafından yönetiliyor. 18 Mayıs, 20:30 / 19 Mayıs, 15:00, Moda Sahnesi
‘Coriolanus’
Erdemlerinden asla vazgeçmeyen ve bu yüzden yerden yere vurulan ve hatta cezalandırılan soylu savaş kahramanı Coriolanus’un hikâyesini anlatan Shakespeare’in bu ünlü oyunu, Roma’nın sözde demokrasisi ile politikacıların vaadlerine inanan eğitimsiz ve aç halkına karşı Coriolanus’un verdiği mücadeleyi konu alıyor. Malcolm Keith Kay’in yönettiği oyun İstanbul Devlet Tiyatrosu tarafından sahneleniyor. 18 Mayıs, 20.30 / 19 Mayıs, 18.00, Caddebostan Kültür Merkezi
‘An’
Yoğun bakım ünitesinde yatan ağır durumdaki hastalar ve kendilerini onları iyileştirmeye adayanların “mahrem” zamanına 60 dakikalık bir yolculuk… Oyunun kurgu, konsept ve yönetmenliğini Özen Yula’nın üstlendiği oyunda Reha Özcan, Zeyno Eracar ve Nazan Diper’in rol alıyor. 19-21 Mayıs, 18:00-20:30 / 22 Mayıs, 15:00-18:00, Yeldeğirmeni Sanat Merkezi
‘Vanya, Sonya, Maşa ve Spike’
Christopher Durang’in, Çehov oyunlarına göndermeler yaptığı oyunda, günümüzde ABD’nin küçük bir kasabasında geçen bir öykü anlatılıyor… Taşra yaşamının umutsuzluğu, modern insanın yalnızlığı… Zeki bir komedinin hüzünle buluştuğu oyunun yönetmenliğini Yücel Erten üstleniyor. Şerif Erol, Tilbe Saran, Nesrin Kazankaya, Doğan Akdoğan, Başak Meşe ve Gamze İpek’in rol aldığı oyun, Tiyatro Pera tarafından sahneleniyor. 19-20-21 Mayıs, 20:30 / 22 Mayıs, 15:00, Tiyatro Pera // 24 Mayıs, 20:30, Caddebostan Kültür Merkezi
‘En Kötü İş’
Tuğçe Tuna; toprak ve beden ilişkisini Psiko_Soma+tik olarak aralarken, duyusal ve bilinç katmanları arasında geziniyor. Alan hafızasının yanı sıra, “iş” olarak kabul ettiğimiz eylemlerin bilinci tüketmesi, boşluk sendromu ve mekânın, bedenin dönüştürülmesi eserin kavramsal katmanlarını oluşturuyor. 20 Mayıs, 18:00 / 21 Mayıs, 20:30, MSGSÜ Bomonti Yerleşkesi 2. Kat
‘Yaşlı Çocuk’
Yeşim Özsoy’un aşk, ölüm, savaş ve kaybolan çocukluk gibi kavramlar etrafında şekillendirdiği yeni oyunu, Filistin’den İngiltere’ye, Yunanistan’dan Türkiye’ye uzanıyor. İzleyicileri dört karakterin kimi zaman yalnız, kimi zamansa en yakınlarıyla olmamış, olamamış hikâyelerini dinlemeye davet ediyor… 21 Mayıs, 20:30 / 22 Mayıs, 18:00, garajistanbul
‘Baba ve Piç’
Elif Şafak’ın bir dönem çok tartışılan romanlarından ‘Baba ve Piç’, Türkiye’de ilk kez sahneleniyor. Eserde 1915 yılında yaşanan olaylar; Türk ve Ermeni kökenli iki aile arasındaki ilişkiler üzerinden iki toplum incelenirken, erkeklerin zamansız öldüğü, geride hep kadınların kaldığı bir sülaleden dört kuşak kadının hikâyesiyle birlikte anlatılıyor. Mehmet Ergen’in yönettiği oyunda Serra Yılmaz, Nihal Koldaş, Nora Tokhosepyan, Hande Ataizi ve Gökçen Gökçebağ aynı sahneyi paylaşıyor. 23-24 Mayıs, 20:30, Zorlu PSM Drama Sahnesi
‘Macbeth’
Tiyatro tarihinin en ünlü ve Shakespeare’in en önemli oyunlarından olan ‘Macbeth’, İskoçya beylerinden Macbeth’in, öğrendiği kehanetin gücüyle Kral Duncan’ı öldürüp tacı ele geçirdikten sonra iktidarını elinde tutmak için nasıl hiçbir şeyden kaçınmadığını gözler önüne seriyor. Sabahattin Eyüboğlu’nun Türkçeleştirdiği, Bülent Emin Yarar’ın yönettiği oyun EKİP Tiyatrosu tarafından sahneleniyor. 25-26 Mayıs, 20:30, Üsküdar Tekel Sahnesi
‘Martı’
Fiyaskoya dönüşen bir prömiyer akşamı, daha başarılı bir yazara vurulan bir kadın, daha genç bir oyuncuya kapılıp giden bir adam ve hissedilen eksiklikleri doldurabilmek için sürekli sanata yaklaşan dört farklı karakterin öyküsünü anlatan Martı, hayatla ve sanatla ilgili en katmanlı oyunlardan biri olarak öne çıkıyor. Çehov’un klasik yapıtını İstanbul Büyükşehir Belediyesi Şehir Tiyatroları sahneliyor. Yönetmen: Serdar Biliş. 25-26 Mayıs, 20:30, Harbiye Muhsin Ertuğrul Sahnesi
YENİ DALGA OYUNLARI
İstanbul Tiyatro Festivali’nin 2012 yılında genç tiyatro ve dans gruplarının gösterilerini seyirciyle buluşturmak amacıyla başlattığı “Yeni Dalga” başlığı altında Talimhane Tiyatrosu ve Müjdat Gezen Tiyatrosu’nda iki oyun yer alıyor.
‘O / Hakkari’de Bir Mevsim’
2013 yılında Galatasaray Üniversitesi Tiyatro Topluluğu (GSÜTT) bünyesinde yetişip sahneye çıkan genç tiyatrocular tarafından kurulan Sarı Sandalye ekibinin yeni oyunu ‘O / Hakkari’de Bir Mevsim’de kendini bir gün ülkenin doğusunda, bir dağ başında, Hakkâri’nin Pirkanis köyünde bulan O’nun düş ile gerçek arasında yol alırken bir yandan orada varolma savaşı anlatılıyor. Erhan Çene, Yiğit Tuna ve Çağdaş Ekin Şişman’ın Ferit Edgü’nün ‘Hakkari’de Bir Mevsim’ romanından uyarladığı oyunun yönetmenliğini Yiğit Tuna ve Çağdaş Ekin Şişman üstleniyor. 5-6 Mayıs, 20:30, Talimhane Tiyatrosu
‘Kuvayı Milliye Destanı’
Kurtuluş Savaşı’nın büyük destanı ve Nâzım Hikmet’in dev eseri, ‘Kuvayi Milliye Destanı’nın modern uyarlaması, şiir-tiyatro ilişkisinin sahnesel karşılıklarının aranması anlamında çok değerli bir malzeme sunuyor. Ali Berktay tarafından sahneye uyarlanıp, Meyerhold ve biyomekanik teknik konusunda yaptığı çalışmalar ve atölyelerle de tanınan yönetmenAyşe Emel Mesçi yönetiminde sahnelenecek olan ‘Kuvayi Milliye Destanı’nda Müjdat Gezen Sanat Merkezi Tiyatro Okulu öğrencileri rol alıyor. 18 Mayıs, 20:30 / 19 Mayıs, 15:00, Müjdat Gezen Tiyatrosu 29 Ekim Sahnesi
OYUN SALONU
İKSV Salon ve İstanbul Tiyatro Festivali ekiplerinin ortak çalışmaları sonucunda 2013 yılında hayata geçirilen ‘Oyun Salonu’ projesi kapsamındaki gösteriler Salon’da ve Tatbikat Sahnesi’nde yer alacak.
‘Büyükannem Bir Taş’
Yeni bir oluş biçimi olarak güvenmeyi, kendini açmayı öneren ve bu toprakların misafiri olduğumuzu unutmamamızı dileyen dans performansı… Koreografisini yapan Aslı Bostancı ve Senem Gökçe Oğultekin tarafından sahneleniyor.7-9 Mayıs, 20:30 / 8 Mayıs, 18:00, İKSV Salon
‘Ev’vel Zaman’
İstanbul’da, şimdiki zamanın kıyısında bir evde yaşayan gündelik dertlerine gömülmüş orta sınıf bir aile… Kuralsızca işleyen “kentsel dönüşüm” giderek hızlanıyor ve önceden hep varoşlardakilerin başına gelen ve reflekssiz kaldıkları, artık kapılarına dayanan bu gerçeklik, onları köklerinden ayrılmaya zorluyor. Gülce Uğurlu ve Firuze Engin’in yazıp yönettikleri oyunda, Bedir Bedir, Funda Eryiğit ve Esme Madra rol alıyor. 20-22-23 Mayıs, 20:30 / 21 Mayıs 18:00, İKSV Salon
‘Köpeklerin İsyan Günü’
Nişantaşı’nda, lüks mağazalar ile ışıltılı vitrinler arasında, kendi küçük lüksleri için hiç durmadan çalışan ve yıpranan evliliği ile boğuşan Suzan’ın üzerinden, dünün seçkinleriyle bugünün kazananları arasındaki çatışmayı ve her devrin kaybedenlerinin hikâyesi… Ceren Ercan’ın yazdığı oyunun yönetmenliğini Mark Levitas üstleniyor. Oyunda Zuhal Gencer Erkaya, Elif Ürse, Kanbolat Görkem Arslan ve Sercan Gülbahar rol alıyor. 21 Mayıs, 15:00 / 22-23 Mayıs, 20:30, Tatbikat Sahnesi
FESTİVALİN YAN ETKİNLİKLERİ
20. İstanbul Tiyatro Festivali süresince ünlü konuklar ile uzmanların katılacağı, ücretsiz söyleşi, gösteri, sempozyum, sergi, ustalık sınıfı ve atölye çalışmaları da sanatseverlerle buluşuyor. Yan etkinliklerle ilgili detaylı bilgileretiyatro.iksv.org adresinden ulaşılabilir.
Sergi: Tiyatro… Tiyatro…’nun 25 Yılı
1991 yılının Şubat ayında başladığı ve 25 yıl aralıksız olarak sürdürdüğü basılı yayım hayatını, 2016 yılının Ocak ayında sonlandıran Tiyatro…Tiyatro… dergisi sergileyeceği dergi kapakları ile Türkiye tiyatrosunun 25 yılına ışık tutuyor. 9-22 Mayıs, Nâzım Hikmet Kültür ve Sanat Evi
Sempozyum: Zaman / Mekân 3. Uluslararası Disiplinlerarası Tiyatro Buluşması
İnsan düşüncesinin en merkezi kavramlarından olan zaman ve mekânı, dramatik edebiyat, tiyatro ve performans sanatları üzerinden düşünmek, bilgi ve deneyimleri paylaşmak ve tartışmak üzere, İÜ Tiyatro Eleştirmenliği ve Dramaturji Bölümü, İÜ Haldun Taner Tiyatro Uygulama ve Araştırma Merkezi, Dramaturji Derneği, İstanbul Tiyatro Festivali, Pera Müzesi işbirliği ve Sentrodil’in desteğiyle düzenlenen 3. Uluslararası Disiplinlerarası Tiyatro Buluşması’nda zaman mekân ilişkisi mercek altına alınıyor. 5-6 Mayıs, 10:30-19:30, Pera Müzesi
Dans Ustalık Sınıfı: Olivier Dubois
Olivier Dubois ile Fransız Kültür Merkezi işbirliğiyle gerçekleştirilecek atölye çalışması, sanatsal bir fikrin; bütçe, finansman, ekip, tasarımcılar ve dansçıları da içerecek sunuma hazır bir proje haline nasıl getirileceğine odaklanıyor. Çalışma kapsamında seçilen her koreografın iki gün boyunca gerçek veya hayali bir koreografi projesi sunacağı atölye çalışması, sekiz profesyonelin katılımına açık olacak. Atölye için son başvuru tarihi 1 Nisan 2016. 6-7 Mayıs, 10:00-19:00, MSGSÜ Çağdaş Dans Ana Sanat Dalı
Okuma Tiyatrosu ve Söyleşi: Maske ve Ruh
Türkiye edebiyatında daha çok roman, hikâye ve anılarıyla yer edinen Halide Edib Adıvar’ın 1945’te kaleme aldığı ve 1953’te İngilizcesi yayımlanan ‘Maske ve Ruh’ adlı oyunu Shakespeare ile Nasrettin Hoca’nın buluşması üzerine fantastik bir metin niteliği taşıyor. Halide Edib tiyatrosu konusunda bir uzman olan Nedim Saban, İstanbul Tiyatro Festivali’nde Maske ve Ruh’u hareket düzeni içeren bir okuma tiyatrosuyla ve müzikle geliştirilerek, sahneye koyacak. Gösterinin ardından Halide Edib tiyatrosu üzerine bir panel de gerçekleştirilecek. 7 Mayıs, Okuma Tiyatrosu 15.00, Söyleşi 17.30, Üsküdar Tekel Sahnesi
Atölye Çalışması: Tiyatro Eleştirisi
On beş yıl boyunca dünyanın en önemli organizasyonları arasında gösterilen Avignon Festivali’ni yöneten ve bu festivalin en önemli isimleri arasında yer alan Bernard Faivre d’Arcier tarafından Fransız Kültür Merkezi işbirliğiyle gerçekleştirilecek olan atölyede, bir gösterinin derinlemesine incelemesi yapılıp; metin, sahneleme, koreografi ve oyunculuk gibi farklı elemanları çözümlenecek. 7 Mayıs, 10:00–12:30 / 14:00–17:00, Fransız Kültür Merkezi
Söyleşi: Avignon, Dünyanın En Büyük Tiyatrosu
Bernard Faivre d’Arcier’in, 1980–1984 ve 1993–2003 yılları arasında direktörlüğünü üstlendiği süre boyunca Avignon Festivali profesyonelleşti, kapılarını dansa açtı ve gelişmeye devam etti. Bernard Faivre d’Arcier, bakanlık ve kültürel deneyimlerinden yola çıkarak, Fransa’nın en büyük festivallerinden biri olarak kabul edilen bir kültür olayını organizasyonel sorunlarıyla, gelişimiyle ve getirdiği yeniliklerle tiyatroseverlere anlatacak. Fransız Kültür Merkezi işbirliğiyle gerçekleştirilecek bu söyleşiye katılım için www.ifturquie.org adresinden kayıt yaptırmak gerekiyor. 8 Mayıs, 16:30, Fransız Kültür Merkezi
Atölye Çalışması: Hayalbaz Kuklalar
Mehmet Erbil tarafından, 5–6 yaş grubu 15 çocuğun katılımıyla gerçekleştirilecek olan atölyede çocuklar kendi hayal kahramanlarını tasarlayacaklar ve yine kendi tasarladıkları tiyatro sahnesinde, kahramanlarını canlandırma fırsatı bulacaklar. 8 Mayıs, 14.00-16.00, Uniq Çocuk Atölyesi
Söyleşi: Çocuklar ve Gençler için Feminist Bakışlı Bir Sahne Performansı Yaratmak
Stockholm Şehir Tiyatrosu’nun bir kolu olan Skärholmen Gençlik Tiyatrosu ve Unga Klara topluluğu, gençlik ve çocuk tiyatrosu alanında öncü bir role sahipler. Topluluklar, her yaştan seyirci için düzenledikleri çığır açan performanslarıyla dünyaca ün kazandılar. Bu söyleşide, Skärholmen’den Carolina Frände, Unga Klara’dan, Gustav Deinoff ve Farnaz Arbabi ise, son iki performansları Girls Will Make You Blush (Kızlar Yüzünüzü Kızartacak) ve Vitsvit (Beyaz Felaket) günümüz İsveç çocuk ve gençlik tiyatrosundaki yeni feminist bakış açısının yarattığı heyecan verici gelişmeler hakkında konuşacak. Atölye, Swedish Arts Council işbirliğiyle gerçekleştirilecek. 10 Mayıs, 18:30, Salon
Söyleşi: Brecht’i/Brechtle Düşünmek
20. yüzyılın önemli düşünürlerinden ve tiyatro insanlarından Bertolt Brecht, ölümünün 60. yılında, İstanbul Üniversitesi Haldun Taner Tiyatro Uygulama ve Araştırma Merkezi tarafından düzenlenen bir panelle anılıyor. Panel, farklı alanlardan, farklı yönelimler ve yöntemlerle Bertolt Brecht’e bakan sosyal bilimcileri bir araya getirerek, yazarın oyunlarının ve dile getirdiği durumların üzerinden günümüze dönük bir tartışma oluşturmayı amaçlıyor. Panelin ilk oturumunda İstanbul Üniversitesi Öğretim Üyesi, yazar ve dramaturg Oğuz Arıcı moderatörlük görevini üstlenirken, ikinci oturumun yönetimini dramaturg ve İstanbul Üniversitesi Araştırma Görevlisi Nilgün Firidinoğlu yapacak. 15 Mayıs, 14:00-15:30 / 16:00-17:30, İKSV Salon
Ustalık Sınıfı: Metinden Eyleme Giden Yolda Duyu İzlenimlerinin Aracı Rolü Üzerine
Kadir Has Üniversitesi Tiyatro Bölümü Başkanı ile Film ve Drama Yüksek Lisans Programı Direktörü Çetin Sarıkartaltarafından gerçekleştirilecek olan ustalık sınıfı, metnin canlanması sürecinin uygulamalı çözümlemesi, ton ezberleme sıkıntılarının giderilmesi ve geçmiş oyunlardan hazır kalıpların gelişinin engellenmesi üzerine olacak. 14-15-16 Mayıs Cumartesi, 10:00-14:00, Sahne KHAS
Performans: Epimeleia Heautou
Epimeleia Heautou, yaşamlarının belirli bir anında yolları dans yolunda kesişen iki kadının, farklı bir çalışma hedefleyerek bir araya gelmeleri sonucunda ortaya çıkmış bir dans projesi olarak seyirciyle buluşuyor. Seyircinin kendilerini çepeçevre sardığı bir mekânsal yerleşme alanının içinde gerçekleşecek performansın koreografisini Ayrin Ersöz yaptı. Canan Yücel Pekiçten ve Ayrin Ersöz’ün dans figürleriyle sahneye taşıdığı performans mizah ve hüzünle örülen bir diyalogta dansla ifade yollarını araştırıyor. 20 Mayıs, 20:30 / 21 Mayıs, 18:00, Alt
Atölye Çalışması: Hareketten Fiziksel Eylemlere
“Çağdaş Dans Teknikleri” atölyesinde, fiziksel eylemlerin dans hareketleri ile ilişkileri çalışmanın ana fikrini oluşturacak. Profesyonel dansçı ile dans öğrencilerinin başvurabildiği ve 20 kişiyle sınırlı olan atölyenin yanı sıra programda yer alan “Dans Tiyatrosu ve Doğaçlama” atölyesinde, dansın ve oyunculuğun iki ayrı bağımsız yapı olarak tanımlanabilmesi ile ilgili çalışma gerçekleştirilecek. 18 Mayıs, ‘Çağdaş Dans Teknikleri’ 09:30–11:00, ‘Dans Tiyatrosu ve Doğaçlama’ 11:30–13:00 // 22 Mayıs, ‘Veda Töreni’ 15:00-15:45, MSGSÜ Çağdaş Dans Ana Sanat Dalı
Söyleşi: Şiir-Tiyatro / Vsevolod Meyerhold – Nâzım Hikmet
Bu söyleşide, Meyerhold’un tüm yazılarını yayımlayan ve Meyerhold tiyatrosu konusunda dünyadaki en önemli uzmanlardan biri olan CNRS Sahne Sanatları Araştırma Laboratuvarı eski müdürü Béatrice Picon-Vallin ve Tiyatro-Devrim ve Meyerhold kitabını derleyen oyun yazarı ve çevirmen Ali Berktay, Meyerhold ve Nâzım Hikmet ekseninde şiir-tiyatro ilişkisini konuşacaklar. 21 Mayıs, 15:00, Nâzım Hikmet Kültür ve Sanat Evi
Okuma Tiyatrosu ve Söyleşi: Kardeşlerimi Arıyorum
Yazar Jonah Hassan Khemiri, Avrupa’da yaşayan göçmen ve yabancıların temsilini merkeze aldığı Kardeşlerimi Arıyorum ile başkalarına ve kendimize karşı önyargılarımızla ilgili eğlenceli ve öfkeli bir hesaplaşma fırsatı sunuyor.Biriken’in yöneteceği, Rıza Kocaoğlu’nun sahne alacağı oyun okumasının ardından yaratıcı ekip ve oyunun çevirmeniAli Arda ile bir söyleşi de gerçekleştirilecek. 21 Mayıs, 15:00, SALT Galata
Atölye Çalışması: Meyerhold Tekniği ve Şiir
Ayşe Emel Mesçi tarafından, biyomekanik tekniğin ve beden kullanımının en temel ilkelerinin tanıtılacağı atölyede, bu hareketlerin dizelerle ilişkisi üzerinde de durulacak. Atölye, oyuncululuk öğrencilerinin katılımıyla yapılacak. 22 Mayıs, 14:00-18:00, Müjdat Gezen Tiyatrosu
Söyleşi: Sahne Sanatları Alanında Oyuncu Statüsü ve Hakları
İstanbul Tiyatro Festivali ve Oyuncular Sendikası tarafından ortaklaşa düzenlenen bu söyleşi, ülkemizde sahne sanatları alanında çalışan oyuncu, dansçı ve tüm performans sanatçılarının çalışma statülerini, yasal olarak mevcut ancak pratikte uygulanmayan kanuni haklarını konu ediniyor. 22 Mayıs, 15:00, Uniq Hall Toplantı Salonu
Atölye Çalışması: Kerem Gelebek
Kendisi de konservatuvar mezunu olan Kerem Gelebek bu atölyede, bir dans gösterisinin oluşum aşamalarından ve bazı pratiklerinden bahsedecek, doğaçlamanın deneyimlemeye döndürülmesi üzerine temel noktalar üzerinde duracak. Dans bölümü öğrencileri ve profesyonellere açık olan atölye 20 kişinin katılımıyla gerçekleştirilecek. 24 Mayıs, 16:00-18:00, MSGSÜ Çağdaş Dans Ana Sanat Dalı
Atölye Çalışması: İçindeki Komiği Keşfet
Spymonkey’in clown tiyatrosunun temel ilkelerinin tanıtılacağı, komedi becerilerinin nasıl geliştirilebileceği ve sadeleştirilebileceği konusunda ipuçlarının sunulduğu eğlenceli atölye çalışmasında, oyunlar sahnelenecek, grup içinde ve seyirciyle güven geliştirme egzersizleri yapılacak. Yalnızca profesyonellere açık olan atölye 24 kişinin katılımıyla yapılacak. 25 Mayıs, 11:30-14:30, Üsküdar Stüdyo Sahne
