ŞERMOLA PERFORMANS ŞUBAT AYI OYUN PROGRAMI

0

 

ŞERMOLA PERFORMANS ŞUBAT AYI OYUN PROGRAMI;

 

4 Şubat Çarşamba – 7 Şubat Cumartesi – 11 Şubat Çarşamba – 13 Şubat Cuma Mıster Doctor / Ceylan Dizdar ve Latvian Academy of Culture Ortak Projesi

“Yarı gerçek kabus”
Bu hikaye kısmen gerçek kısmen kurmaca olaylar üzerine kuruldu. Nazi Dr. Mengele yi anlatıyor. Mengele deneylerinde çocukları, cüceleri, kardeşleri, ikizleri, homoseksüelleri, anne ve babaları, çingeneleri, ve Yahudileri kullandı…

Yazan: Sandija Kalnina
Yöneten: Edgars Niklasons
Oyuncular: Batuhan Sezer , Canan Demirli , Gözde Demirtaş, Hazal Özcan , Jiyan Galip, Mert Özkan , Simge Ayvazoğlu , Veysel Şükrü Alankaya ,
Müzik: Kaspars Niklasons
Teknik: Özen Çağla Akın
Dekor: Ceren Sürücüoğlu
Oyun Tek Perde 80 dk.
Ceylan Dizdar ve Latvian Academy of Culture Ortak Projesi

image
5 – 12 – 19 – 26 Şubat Perşembe MERHEBA Destar Tiyatro

Sahne uzamında yan yana duran bir Genç Kadın ve Genç Adam; “Dil”in kimliklendirdiği, ötekileştirdiği, “Dil” ile var olan ve yine “Dil” ile yok olan iki siluet.

Ve sesler, dünyanın her dilinden sesler, rüyalarında bile ana dilini unutmayacağını fısıldayan sesler. Ve ‘kadın sesleri’ ayrı ayrı dillerden, aynı duygularla anlatan kadın sesleri, birinin gözyaşı diğerinin yanağından süzülen kadınların… Kürtçe, Türkçe, Galisyanca…

Merheba oyunu, İrfan Güler ve Pepa Baamonde’nin Türkçeye çevirdikleri Galisya’lı yazar Sèchu Sende’nin “Rüyalarımda Bile Dilimi Kaybetmeyeceğim” adlı kitabındaki “Pusula İğnesi” ve “Galisyanca Konuşmaya Başlamak İçin Pratik Bilgiler” adlı öykülerinden Fatma Onat’ın yaptığı serbest bir uyarlamadır.

Merheba, Mirza Metin’in tasarladığı anadil temalı, dört farklı yazar ve yönetmenin yer aldığı dört oyunlu projenin ilk oyunudur.

Merheba

Sêwirîner û Derhêner/Tasarlayan ve Yöneten: Mehmet Atak
Adapteker/Oyunlaştıran: Fatma Onat
Monologên Jina Zimanê Wê Jêbûyî/Dili Kesilen Kadının Monologları: Aslı Erdoğan

Oyuncular: Nagihan Gürkan & Rıdvan Erdem Kaynarca & Burcu Eken
Dramaturji: Sevin Okyay & Çetin Ok & Gülsüm Ekinci
Yardımcı Yönetmen: Kamer Yıldız Ok
Müzik: Ahmet Aslan & Şirin Pancaroğlu
Hareket Tasarım: Can Bora
Işık Tasarım: Mîrza Metîn
Dekor Tasarım: Marta Montevecchi
Kostüm Tasarım: Hilal Polat
Makyaj Tasarım: Suzan Kardeş
Video Tasarım: Adar Bozbay
Sahne Arkası Oyuncuları: Felat Erkozan & Şadin Yeşiltaş & Yazı Köz/Arda Uğurlu
Özel Görünüm: Fatmagül Berktay
Genel Koordinatör: Nalân Özübek

image

14 – 21 Şubat Cumartesi – BEN BİR BAŞKASIDIR / Tiyatro Fobi

“…’düşünüyorum’ demek yanlış bir şey… ‘beni düşünüyorlar’ demeli…
Sözcük oyunumu bağışlayın…
BEN bir başkasıdır…” Arthur Rimbaud (1871)
Erdal Baran Şahin tarafından kaleme alınan metin, Arthur Rimbaud ‘un bir mektubunda yer verdiği “Ben Bir Başkasıdır” tümcesine odaklanarak yeni bir oyun kuruyor. Ekip, seyircisiyle birlikte bir oyun kurma çabasını daha önceki oyunlarında olduğu gibi bu oyunda da sürdürüyor.
Seyirciler salona girerken oyundaki ana karakterin hayatına etki etmiş toplumsal rollerden birini seçerek oyuna dahil oluyor. Ekip, seyircileri oyun boyunca kendi kimlikleri ile değil taşıdıkları rol kimlikleriyle -mış gibi yapmaya yönlendiriyor. TiyatroFobi’nin diğer oyunlarında da olduğu gibi seyircilerin oyuna katılımı tamamen kendiliğindenliye ve gönüllülük esasına dayalı gerçekleşiyor.
TiyatroFobi sizleri, Ben Bir Başkasıdır oyununda Bir Başkası olmaya, oyun oynamanın hazzını paylaşmaya ve bir anı sahibi olmaya çağrıyor.
yazan & yöneten : Erdal Baran Şahin
oyuncular : Şirin Öten – Serdar Solkun
yönetmen yardımcısı : Burak Akyol
müzik : Cem Ulu
ses kayıt : Cem Alkan

17 Şubat Salı ( Prömiyer) – 23 Şubat Pazartesi ÇÊNADENGIZÎ / Destar Tiyatro
Yazan: Ahmet Sami Özbudak
Yöneten: Aslı Öngören
Oyuncular: Gözde Demirtaş, Emre Çağrı Akbaba
18 Şubat Çarşamba – 24 Şubat Salı – FRİDA “KALABALIK MONOLOG”/ İkimetrekare Tiyatro
Yazan ve Yöneten: Emre Özerden
Proje Koordinatörü: Çiğdem Akyürek
Oynayanlar: Özge Özel, Cansu Saka, Emre Akarsu, Emre Özerden
Proje Asistanları: Cansu Bolat, Caner Saka

Meksika ve 40’lı yaşlarına yaklaşan Frida Kahlo.
Devrim, arzular, adamlar, kadınlar ve mavi ev.
Yaşamı pahasına; ruhu bedeniyle lades tutuşan bir kadın.
Sancıları, felçli bacağı, kırık omurgası, iltihaplı eli… 32 ameliyat, sekiz korse ve bir kadın.
Aklını, ruhunu ve yaşamını verdiği yirmi beş yıllık dostu, idolü ve sevgilisi ressam Diego.
Boyalar, ağrı kesiciler, fırçalar, röntgenler, sinir hapları, mektuplar, virgüller ve çok fazla acı.
Ya da yalnızca aşk.

image

20 Şubat Cuma- Karanlığın Ötesinden Gelen Sesler/ Yolcu Tiyatro

“Sonra günün birinde bakarsınız ki, bu çılgınlık kendi sınırlarını aşıp sizin mahallenize girivermiş.”

Süre: 60 dk
Yazan: Ariel Dorfman
Yöneten: Ersin Umut Güler
Oynayanlar: Cenk Dost Verdi, Simge Geren, Ulaş Bayır
Müzik: Ulaş Bayır
Işık Tasarımı: Alev Topal
Ses Tasarımı ve Müzik Prodüksiyonu: Tufan Dağtekin

25 Şubat Çarşamba – DÎSKO 5NO’LU Destar Theatre

Diyarbakır 5 No’lu cezaevi vahşeti üzerine bir deneme… Bir vahşet anlatısı…
“Disko” (Disiplin koğuşu), Türkiye’de bilindiği üzere askeri bir işkencehanedir. “5No’lu” ise bu işkencehanenin bir halka karşı soykırım düzeyinde deneme tahtasıdır.
Bir örümcek, bir sinek, bir fare, bir köpek, bir gardiyan ve bir mahkûm tek vücutta dile geliyorlar. Aklın ve hayal gücünün sınırlarını zorlayan insanlık dışı bir vahşeti anlatıyorlar.
Oyun metni “Diyarbakır 5 No’lu Cezaevi” ile ilgili yazılmış anı, araştırma, belgesel çalışması ve görüşmeler kaynak alınarak yazılmış kurmaca bir metindir. Oyun, reji ve oyunculuk denemeleri, sade dekoru, ışığı ve konusuyla seyirci üzerinde çok sert bir etki yaratıyor.

Nivîskar/Yazan: Mîrza Metîn
Derhêner/Yöneten: Berfîn Zenderlîoğlu
Lîstikvan/Oynayan: Mîrza Metîn
Sêwirînerê Dikê/Sahne Tasarım: Metîn Çelik
Sêwirînerê Ronahiyê/Işık Tasarım: Alev Topal
Mûzîk: Nizamettin Ariç / Wêneyên Xewnan
Vîdeo: Pia Rönicke & Zeynel Abidin Kızılyaprak
Afîş: Metin Çelik
Asîstan: Adar Baran Değer, Alan Ciwan, Sevgi Turan
Wergera jor nivîs ê/Türkçe üst yazı çevirisi: Nazê Yerlikaya
Efekt: Alan Ciwan, Adar Baran Değer
Wêne/Fotoğraf: Nazım Serhat Fırat

1 Perde, 60 dk. / Kürtçe. Oyunda Türkçe ve İngilizce üst yazı kullanılmaktadır.

Xelat/Ödül:
2011 NTVmsnbc yılın en iyileri seçkisinde “yılın en iyi 5 oyunu” arasına seçildi.
2012 TiyatroTiyatro Dergisi Ödülleri “yılın erkek oyuncusu” ödülü.
2012 XII. Direklerarası Seyirci Ödülleri “en iyi tek kişilik prodüksiyon” ödülü.
2012 TiyatroTiyatro Dergisi Ödülleri yılın yapımı, yılın yönetmeni, yılın oyuncusu, yılın ışık tasarımı adayı.
2012 Hürriyet gazetesi seçkisinde “yılın en iyi on perfornansı” arasına seçildi.
2012 Tiyatronline “yılın en iyi tiyatro fotoğrafı” ödülü.

27 Şubat Cuma CIRCUS DARC / Kadro Pa

Tozlu bir sirk çadırı…2 kişilik renkli bir kumpanya… Ermiş Jan Dark’ın kahramanlık serüveni…Circus D’arc’ta hepsi bir arada..

Sayın Mösyöler!!! Sevgili Madamlar!!!
Circus d’Arc’ta Jan Dark’ın hikayesine şahit olacaksınız! Karşınızda pek şakacı, bir o kadar da cesur bir kumpanya göreceksiniz. Aman ha… Sirk numaralarımız gözlerinizi kamaştırırken Jan Dark’ı unutmayınız!!

image

Proje: Kadro pa
Bernard Shaw’ın eserinden,
TasarımUygulama: Didem Kırış, Simge Günsan
Koreograf: Özgür Kavurmacıoğlu
Dışgöz: Güray Dinçol
Afiş: Kemal Okur
Fotoğraf: Hasan Canberk Karaçay
Yazan: Mark Ravenhill
Çeviren: Erol Şaybak
Reji: Theatre Deng û Bêj
Dramaturg: Yusuf Unay
Dekor ve Kostüm: Theatre Deng û Bêj
Işık Tasarımı: Tugay Boz
Afiş Tasarımı: Rahime Orak, Sercan Boran
Fotoğraf: Haluk Doğan Güneş
Asistanlar: Ömer Cem Çoltu, Ege Balkuvvar

28 Şubat Cumartesi – Tevâfuk / Mek’an Sahne
“Tevâfuk”, aynı yaşlarda fakat birbirlerinden farklı toplumsal sınıflara ait iki gencin, uzun bir zamana yayılan hikâyesini anlatır. Aşka, aşkı imkânsızlaştıran şeylere, aşka direnmeye ve teslim olmaya dair ‘damardan’ bir hikâyedir anlatılan. Merkezde bir pazarlık ve bu pazarlığı farklı biçimlerde ihlal eden, ihlal etmeye çalışan aşk vardır. Her şey bir otel odasında başlar ve biter…
“-Arama bi daha dedin. Bekledin mi? -Üç gün beklesem aç leşimi Sıhhıye Köprüsü’nün altından toplarlar. Üç ayda otuz kişi geçti üstümden. Ne bekliyecem?! -Bin kişi geçse ne olur? Bekledin mi?”
Yazan: Şâmil Yılmaz
Yöneten: Sezen Keser, Şâmil Yılmaz
Oyuncular: Ahmet Melih Yılmaz, Barbaros Efe Türkay
Yönetmen Yardımcıları: Cansu Yumuşak, Engin Baysal
Ses ve Işık: Umut Eser

4 Şubat Çarşamba – 7 Şubat Cumartesi – 11 Şubat Çarşamba – 13 Şubat Cuma Mıster Doctor / Ceylan Dizdar ve Latvian Academy of Culture Ortak Projesi
5 – 12 – 19 – 26 Şubat Perşembe MERHEBA Destar Tiyatro
14 – 21 Şubat Cumartesi – BEN BİR BAŞKASIDIR / Tiyatro Fobi
17 Şubat Salı ( Prömiyer) – 23 Şubat Pazartesi ÇÊNADENGIZÎ / Destar Tiyatro
18 Şubat Çarşamba – 24 Şubat Salı – FRİDA “KALABALIK MONOLOG”/ İkimetrekare Tiyatro
20 Şubat Cuma- Karanlığın Ötesinden Gelen Sesler/ Yolcu Tiyatro
25 Şubat Çarşamba – DÎSKO 5NO’LU Destar Theatre
27 Şubat Cuma CIRCUS DARC / Kadro Pa
28 Şubat Cumartesi – Tevâfuk / Mek’an Sahne

Şermola Performans’ın Şubat ayı Oyun bilgileri ektedir.
Sevgiler, Berivan
www.sermolaperformans.com
Adres: İstiklal Cad. İmam Adnan- nane Sok. No:5 Kat:2 Beyoğlu
İletişim: 0507 818 21 51 – 0212 243 74 36

 

PAYLAŞIM
Önceki İçerik43. İSTANBUL MÜZİK FESTİVALİ PROGRAMI AÇIKLANDI
Sonraki İçerikSALON’DA BU HAFTA ‘SLEEP PARTY PEOPLE’
SABİT DOĞAN Eğitimci • Yazar • Sanat İnsanı • Dijital İçerik Üreticisi Sanatın İzinde Başlayan Bir Yolculuk Samsun 19 Mayıs Üniversitesi Eğitim Fakültesi Biyoloji Öğretmenliği mezunu olan Sabit Doğan, sanatla ilk kez OMÜ Tiyatro Topluluğu’nda (OMÜTİT) tanıştı. “Kanlı Nigar” oyunundaki Narçin karakteriyle sahneye adım attığında, performansı büyük yankı uyandırdı; oyun onlarca kez sahnelendi, her şehirde yoğun ilgi gördü. Eğitimci kimliğine geçişinde idealizmiyle öne çıkan Doğan, öğretmenliğe Şanlıurfa Siverek’in Hanharabe Köyü’nde başladı. İstanbul’un konforunu geride bırakıp, zor koşullarda eğitim vermeyi seçti. Askerliğini Şırnak Beytüşşebap’ta yaptıktan sonra yeniden İstanbul’a döndü. Yazarlık, Dergicilik ve Dijital Yayıncılık İstanbul yıllarında tiyatro oyunculuğu, metin yazarlığı ve senaryo çalışmalarına yöneldi. Hürriyet Gösteri Dergisi'nde Hami Çağdaş’la birlikte hazırladığı kültür–sanat dosyaları ve röportajlar büyük ses getirdi. Daha sonra kurduğu www.dirensanat.com adlı dijital sanat portalı, 15 yıldır Türkiye’nin en saygın kültür–sanat yayınlarından biri olarak varlığını sürdürüyor. Hem kurucusu, hem yayın yönetmeni, hem de editörü olan Doğan; sanatın ve sanatçının sesi olmayı ilke edindi. Portal, “Yılın En Prestijli Sanat Haber Kaynağı” ödülünü kazandı. Diren Sanat YouTube Kanalı’nda ise 200’ü aşkın sanatçı, yönetmen ve yazarla yaptığı röportajlar sanat dünyasında büyük yankı uyandırdı. Eğitimde İnovasyon ve Duyarlılık Sabit Doğan, Beşiktaş Sakıp Sabancı Anadolu Lisesi’nde biyoloji öğretmenliği yapmaktadır. %0,1’lik dilimden öğrenci alan bu okulda 15 yıldır görev yapmakta; sadece ders anlatan değil, öğrencilerini yaşamla tanıştıran bir rehber olarak görülmektedir. Kurucusu olduğu Robotik Kulübü, ulusal ve uluslararası yarışmalarda birincilikler kazandı. Ayrıca Raylı Sistemler Projesi’ni organize edip yürütücülüğünü üstlendi, Beyaz Bayrak Projesi’nde görev aldı, TÜBİTAK Türkiye Birinciliği kazanan öğrenciler yetiştirdi. Türkiye’de mobbing kavramını ilk kez gündeme getiren eğitimcilerden biri olarak dikkat çekti. Bu konuda açtığı ilk davalar ve kamuoyu çalışmaları birçok kişiye cesaret verdi; hakkında tezler yazıldı. Dijital Dönüşümün Sanatçı Yüzü Sabit Doğan bugün, sosyal medyada milyonlara ulaşan içerikleriyle hem sanatın hem eğitimin yüzünü dijital dünyaya taşımaktadır. Eğitim, sanat, mizah, kişisel gelişim, yemek kültürü ve edebiyatı harmanlayan içerikleri; aylık 40 milyondan fazla izlenme elde etmektedir. Kendisini “bilim ve sanatın izinde yürüyen bir eğitimci” olarak tanımlasa da, izleyicileri onu çoğu zaman evin içindeki bir dost, bir ağabey, bir rehber olarak görür. Sıcaklığıyla, derinliğiyle ve üretkenliğiyle hem öğretmen hem anlatıcı, hem sanat insanı hem de dijital çağın vicdanıdır. “Sanat, insanın kalbine dokunmadan hiçbir işe yaramaz.” — Sabit Doğan